Peter Anton

Peter Anton est né en 1963 à New Haven, Connecticut. Il est un artiste et sculpteur américain. Le sujet principal d’Anton est la nourriture et il a une envie particulière de chocolat dans ses œuvres. Peter Anton est souvent appelé le «Candy Warhol». Il crée des sculptures réalistes géantes et est surtout connu pour ses chocolats en boîte «plus grands que nature». L’atelier d’Anton ressemble souvent à une confiserie remplie de dizaines de vraies friandises qu’il utilise comme modèles. Anton absorbe chaque détail de ses sujets avant de commencer son long et fastidieux processus de sculpture, de sculpture, de ponçage, de peinture et de construction de ses œuvres en techniques mixtes. Anton a eu sa première exposition personnelle en 1993 à la Henri Gallery à Washington, DC Anton avait eu des expositions personnelles dans le monde entier, y compris la galerie Delaive à Amsterdam, la galerie Guy Pieters à Knokke, en Belgique, des galeries aux États-Unis, en Allemagne et dans de nombreux autres pays du monde. monde. Pendant Art Miami 2012, Peter Anton a présenté un projet extraordinaire; Sugar & Gomorrah était une véritable montagne russe transformée en une expérience artistique mettant en valeur la juxtaposition entre un sentiment de malheur et le monde magique des bonbons géants. Les participants se sont précipités à travers un tunnel serpentant de haut en bas des collines se tordant et tournant rapidement tout en regardant une interprétation moderne de la destruction d'un monde semblable à Sodome et Gomorrhe créé entièrement par Anton. Sur le trajet en taille réelle, il y avait une toile de fond de feu, de squelettes poussiéreux, de piliers tumultueux, de modèles live presque nus et d'un pays de bonbons virtuel de gâteries gigantesques - le tout pendant que "Sunshine, Lollipops and Rainbows" de Lesley Gore jouait fort. Le trajet était une expérience visuellement stimulante, mettant le spectateur au défi de tomber dans les tentations de la nourriture et de la chair. Les participants ont fait la queue pour découvrir l'exposition populaire qui s'est déroulée en continu pendant six jours. Le travail de Peter Anton est présenté dans de nombreuses collections privées et publiques, notamment Steven A. Cohen, le PDG de Sony, Sir Howard Stringer, le propriétaire des Boston Red Sox Tom Werner, le propriétaire des New York Yankees Barry Klarberg, Keith Richards des Rolling Stones, le Jordanian Royal Famille, architecte Sir Norman Foster, Breitling Watches et fabricant de bonbons géant Perfetti Van Melle. Son travail fait également partie de la collection permanente de musées, dont le Kemper Museum of Contemporary Art à Kansas City, Missouri; le musée d'art Copelouzos à Athènes, Grèce; le musée d'art Lisser à Lisse, aux Pays-Bas; le Arkansas Arts Center à Little Rock; le Tennessee State Museum à Nashville; le Portland Art Museum dans l'Oregon et le Aldrich Contemporary Art Museum à Ridgefield, Connecticut. «Dans mes sculptures, j'aime modifier et surestimer les aliments pour leur donner une nouvelle signification. J'ai une vénération innée pour les choses que nous mangeons. La nourriture rassemble les gens et il n'y a pas de meilleure façon de célébrer la vie. Par l'utilisation de l'humour, de l'échelle, ironie et intensité dans mes formes, les aliments que nous tenons pour acquis deviennent esthétiquement agréables et séduisants de manière atypique. J'aime créer un art qui peut attirer, charmer, taquiner, désarmer et surprendre. Mes sculptures mettent les spectateurs dans un état de vulnérabilité pour que Je peux communiquer avec leur moi intérieur de manière plus honnête et directe. J'active la faim des gens pour les choses qui leur donnent du plaisir et les force à abandonner. La nature sensuelle des œuvres stimule les besoins et les désirs humains fondamentaux qui génèrent des envies et la passion."