Svetlana Tartakovska

Svetlana Tartakovska est née en 1979 à Berditchev près de Kiev. Elle vit et travaille aux Pays-Bas pendant 13 ans et elle est diplômée de la Klassieke Academie voor Beeldende Kunst (Académie classique des arts visuels) à Groningen. Elle a également étudié à l'Académie des Arts de Florence et a participé à des ateliers chez Sam Drukker. C'est une jeune femme avec un riche héritage d'une vieille culture: un trésor d'auteurs de renommée mondiale dont Dostojewsky et Lermontov et de grands peintres comme Repin. Les traces de l'histoire de l'art russe sont présentes dans toutes ses apparitions classiques et théâtrales. On peut aussi le voir dans sa palette, dans l'utilisation parfois plus sombre des couleurs, en utilisant le noir comme moyen d'expression et ici et là des gouttes de peinture comme du sang, de la sueur et des larmes qui font partie des représentations émotionnelles ou mélancoliques. Mais aussi avec le blanc, elle est capable de suggérer des formes fortes en peignant du blanc en blanc d'où apparaissent les figures. Par conséquent, nous pouvons, pour l'instant, diviser son travail en séries blanches et noires avec chacune leur propre charisme et thème. Svetlana est un peintre de personnes «pur sang» avec une profondeur psychologique. Certaines peintures sont inspirées de la société et parlent de la fragilité de l'être humain. Ces peintures montrent son effort pour rendre les émotions profondes convaincantes au plus haut niveau technique possible et avec lesquelles elle veut faire s'attarder l'observateur sur l'œuvre pendant un court laps de temps. Ils décrivent également des événements ou des rencontres avec des personnes de sa vie quotidienne. Ces personnes qu'elle transforme en son modèle et les transforme en quelque sorte à l'image qu'elle voyait d'elle-même et qu'elle voulait représenter. Parce que les peintures racontent des histoires chargées de symbolisme et de souvenirs, elles peuvent être classées sous le réalisme conceptuel contemporain. Avec cela et son ode au naturalisme, elle donne de nouvelles impulsions au réalisme polyvalent de cette époque.