Quentin Clemence est un artiste dont la pratique, ancrée dans la performance, a évolué vers un langage visuel sculptural singulier. Après des études d'art de la performance au Goldsmiths College de Londres, sa vie s'est trouvée indissociable de la scène et du monde de l'art en général. Il a travaillé comme marionnettiste dans un cirque, a vécu et travaillé en Irlande et en Europe du Sud, avant de s'installer définitivement en Catalogne. Depuis, il y travaille et se produit aussi bien localement qu'à l'international, en collaboration avec sa partenaire, l'artiste de performance Empara Rosselló.
Ses premières installations, souvent hybrides et théâtrales, ont été présentées dans des institutions de renom telles que La Caixa Forum et le Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), ainsi qu'à la Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen de Düsseldorf. Il a reçu le prestigieux prix FAD pour sa contribution à l'opéra Lucrecia de Borgia de Carlos Santos, qui a inauguré le Teatre Lliure de Barcelone.
En 2002, face à une demande croissante pour son travail, Clemence se tourne vers la sculpture en céramique et en bronze. Si le médium change, l'essence performative demeure : ses sculptures évoquent des personnages, des protagonistes fragiles dans un décor figé. Elles portent les traces du mouvement et du récit, comme si elles pouvaient s'animer à tout instant.
Les sculptures de Clemence oscillent entre humour et mélancolie, entre monumentalité archaïque et vulnérabilité humaine. Son œuvre a été proposée à de nombreuses reprises chez Sotheby's, notamment lors de ventes aux enchères consacrées aux artistes britanniques du XXe siècle, et figure dans d'importantes collections privées à Londres, New York, Washington, Los Angeles et Salzbourg.
En combinant performance, installation et sculpture en une vision artistique unique et cohérente, Quentin Clemence a bâti une œuvre à la fois physique et narrative – tangible par sa matière, et pourtant profondément ancrée dans l'imaginaire théâtral.
