Eternal Autumn 2025

Noah Voûte

Feuille d'orEpoxyPlastiqueOrAcrylate
120 ⨯ 120 ⨯ 5 cm
ConditionExcellent
€ 3.500 - 4.500

Art Gallery Voûte

• Sur l'oeuvre d'art
  Eternal Autumn
  
  Mixed media and leaves on canvas, 120x120 cm. We ship worldwide.
  
  In the Plantagepark in Schiedam, every autumn countless leaves fall from the trees. Leaves that have fulfilled their purpose: they offered shade, they breathed with the seasons, they carried the life of the tree through summer and spring. When they fall, they dry, decay, and disappear. Nature makes space for what is new—young leaves arrive, the cycle continues.
  
  Just as in life: what ends opens room for what begins.
  
  Noah and Edwin gathered these fallen leaves—leaves that would otherwise be forgotten, swept away, or quietly returned to the earth. We arranged them carefully, layer upon layer, and sealed them with varnish, bronze powder, and acrylic paint. The bronze color gives them permanence: bronze does not decay, bronze does not rust, it remains.
  
  In this work, leaves that once were destined to disappear are preserved.
  They are given a new life, not as leaves, but as memory. As time made visible.
  
  Autumn, or perhaps Eternal Autumn, captures the delicate space between passing and staying.
  
  The painting is an homage to everything that lives, fades, and yet remains in another form. In this way, Noah has not only preserved leaves, but also a fragment of life itself—the desire to hold on to moments that otherwise slip away.
  
  Here, autumn is not an ending.
  It is remembrance.
  It is continuity.
  It is the echo of life made eternal.
• Sur l'artiste

  Noah Voûte (2009) a commencé à peindre à l'âge de 10 ans. Il a été influencé par divers artistes dont il a vu les œuvres dans la galerie d'art de ses parents. Lorsqu'il avait 3 ans, il voyageait avec ses parents et visitait de nombreuses expositions d'art au Moyen-Orient, en Espagne et en France.

  Il aime les peintures abstraites, ressemblant parfois à des paysages et à des plages. Il s'inspire des ciels clairs et des plages dorées de l'île de Madère et d'Ibiza, qu'il intègre occasionnellement dans ses peintures abstraites.

  Il aime les peintures abstraites car elles lui donnent la plus grande liberté artistique. Ses parents pensent que cela lui apprend aussi à sortir des sentiers battus.

  Les peintures sont créées en superposant plusieurs matériaux les uns sur les autres. Cela donne aux œuvres une certaine profondeur. Noah aime utiliser de la peinture acrylique car elle sèche rapidement, mais aussi de l'encre, de la poudre et de l'époxy pour rendre les couches brillantes. Il utilise également des feuilles d'or, car les petits morceaux de feuilles d'or confèrent au tableau une certaine énergie forte et pure. Parfois, la feuille d’or n’est pas visible car elle est cachée dans l’une des couches.

  Récemment, Noah a commencé à peindre des œuvres d'art plus grandes qui donnent au spectateur un sentiment encore plus grand d'être « à l'intérieur » de l'énergie reflétée dans les peintures. Noah prévoit d’utiliser une plus grande variété de matériaux et de continuer à expérimenter.

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