Cornelis (Cees o Kees) Timmer (Zaandam, 20 giugno 1903 – Rotterdam, 24 gennaio 1978) è stato un artista olandese versatile e idiosincratico, che non poteva essere inquadrato in un unico stile o disciplina. Lavorò come pittore, disegnatore, scultore, grafico, orafo, muralista, artista monumentale e mosaicista. La sua opera è un esempio di maestria artigianale, inventiva e amore per la vita quotidiana.

Timmer crebbe a Zaandam in un periodo di industrializzazione e cambiamenti, che avrebbero plasmato la sua visione del mondo. Il suo talento fu notato fin da piccolo. Studiò all'Accademia di Belle Arti e Scienze Tecniche di Rotterdam, dove emerse come uno studente curioso e versatile che non vedeva confini tra le forme d'arte.

Il suo stile si sviluppò in modo idiosincratico e avverso ai dogmi accademici. Aveva una predilezione per il quotidiano e l'umorismo. Le sue opere spesso contenevano una sottile ironia e un occhio attento per il personaggio e i dettagli. Timmer dipinse scene di strada, animali (in particolare le sue caratteristiche scimmie), ritratti e scene con un tono leggero e narrativo. I suoi disegni erano virtuosi e brillanti, spesso caratterizzati da un realismo giocoso.

Oltre al suo lavoro libero, Timmer fu molto attivo nell'arte applicata. Progettò murales e mosaici per edifici pubblici, realizzò sculture monumentali, lavorò come orafo e disegnò gioielli e utensili. In questo modo, si dedicò a un'arte che potesse arricchire la vita quotidiana, non solo nei musei, ma anche per strada e in casa.

Rotterdam divenne la sua base e il suo luogo di lavoro. Dopo i bombardamenti della Seconda Guerra Mondiale, contribuì alla ricostruzione della città con le sue opere monumentali. Credeva che l'arte avesse una funzione sociale: doveva essere visibile e accessibile a tutti.

Sebbene ricevesse numerose commissioni durante la sua vita e fosse una figura rispettata nei circoli artistici di Rotterdam, rimase uno spirito indipendente. Scelse la sua strada, al di fuori dei grandi movimenti modernisti. Di conseguenza, il suo lavoro è rimasto a volte meno noto al grande pubblico, ma tra gli intenditori è elogiato per la sua padronanza tecnica, la sua versatilità e il suo stile personale inflessibile.

Dopo la sua morte, avvenuta nel 1978, ha lasciato un'opera ricca e variegata che viene ancora riscoperta e apprezzata: un omaggio a un artista che ha preso sul serio la sua arte, ma non si è mai preso troppo sul serio.