Winters berglandschap 1938

Harmen Meurs

35 ⨯ 50 cm
Price on request

Bruning Heintz Fine Art

• About the artwork
  Gedateerd 1938
  Grootte 50 x 35 cm
  Signatuur Handgesigneerd
  Materiaal Aquarel
  Stroming Klassiek impressionisme
  
  Een kalm winters berglandschap ontvouwt zich voor de kijker. Vanuit een hoger standpunt kijken we een dal in, waar enkele huizen met schuine, dik met sneeuw bedekte daken beschut liggen. De bescheiden architectuur en de zachte contouren van de witte sneeuw geven het tafereel een stille, bijna intieme sfeer. Op de voorgrond staan een paar kale bomen, hun donkere takken steken scherp af tegen het lichte sneeuwdek. Verderop vullen donkere dennenbomen, vol en groen, de achtergrond; ze contrasteren met de kale stammen vooraan en geven diepte aan het berglandschap. Het geheel ademt een rustige, bijna verstilde winterstemming. De verfijnde penseelstreken van het aquarel geven een zachte, vloeiende overgang tussen sneeuw, lucht en bomen, waardoor het tafereel tegelijk helder en dromerig oogt. Dat het werk in 1938 is gemaakt, past in een periode waarin Harmen Meurs veel door Europa reisde. Zijn aquarellen uit die jaren tonen vaak indrukken van de landschappen en dorpen die hij onderweg ontmoette, telkens met dezelfde aandacht voor sfeer en lichtval. Zo vreedzaam als dit landschap is, maakt het een heel raar idee dat Europa aan de vooravond van de Tweede Wereldoorlog stond.
  Provenance Collectie Henk van der Kamp te Zwolle
  
• About the artist

  Harmen Hermanus Meurs was a Dutch painter and aquarellist. Between 1909 and 1912 he went to the Rijksschool voor Kunstnijverheid and the Rijksakademie van Beeldende Kunsten (National Academy of Fine Arts), both in Amsterdam.He was teached by Louis Raemaekers, a political cartoonist. In 1918, Meurs joined the artist accociation De Onafhankelijken (The Independents). He was their chairman until 1932.

  Meurs became a well-known artist who also exhibited abroad. He painted landscapes, cityscapes, and portraits but mainly specialized in painting peasantry scenes and still lives of flowers. His style initially was post-Impressionist. Later he was inspired by Expressionism and Fauvism. From the 1925 on, his work got more realistic and was akin to the ‘Neue Sachlichkeit’ (New Objectivity).

  He was active in the Netherlands and France. He went to Paris for an exhibition of German and Belgium Surrealism in 1930, on behalf of De Onafhankelijken. That exhibition, in the Stedelijk Museum, was the first exhibition on Surrealism in the Netherlands.
  Meurs was a fierce opponent of the Nazi’s and showed that in his works. He refused to become a member of the Reichskulturkammer and became isolated as an artist. After the war he travelled to Spain and France. Meurs kept painting until his death in 1964.

Are you interested in buying this artwork?