Kruiswegstatie 1916

Jan Toorop

CartaTecnica mista
20 ⨯ 20 cm
Prezzo su richiesta

Bruning Heintz Fine Art

• A proposito di opere d'arte
  Dit bijzondere werk werd door Toorop getekend in 1916. Dit is het jaar waarin hij begon aan zijn beroemde kruiswegstaties voor de St. Bernulphuskerk in Oosterbeek. Een kruiswegstatie is een schilderij of reliëf dat een scène uit de lijdensweg of het stervensproces van Jezus uitbeeldt. De 14 schilderijen werden op Goede Vrijdag 18 mei 1919 ingewijd in de kerk. Toorop maakte meer religieuze werken in deze periode maar dit zou heel goed een voorstudie kunnen zijn. Een paar jaar eerder, in 1910, werd de Moderne Kunstkring opgericht door de progressieve Nederlandse kunstenaars in die tijd met onder andere Jan Toorop (voorzitter), Conrad Kickert (secretaris), Jan Sluijters en Piet Mondriaan. Zij wilden van de Moderne Kunstkring een Amsterdamse internationale salon maken naar het voorbeeld van de Salon d’Automne in Parijs en zich richten op de moderne kunst. Er werden exposities georganiseerd en de schilders discussieerden over kunst. Ze hebben elkaar ook zeker beïnvloed maar hebben ieder, weten we, hun eigen stijl ontwikkeld. In de kruiswegstatie die wij hier presenteren zien we horizontale en verticale lijnen domineren en het kruis dat de diagonalen volgt. Mede-oprichter van de Kunstkring Piet Mondriaan heeft met, onder andere, dezelfde uitgangspunten zijn beroemde stijl ontwikkeld. In de kruiswegstaties in de St. Bernulphuskerk zien we dezelfde lijnen ook terug. Met zijn heldere lijnen is dit in 1916 een modern werk.
  
  Gedateerd 1916
  Grootte 20 x 20 cm
  Signatuur Gesigneerd
  Materiaal Gemengde techniek
  Stroming Symbolisme
  Provenance Particuliere collectie Nederland
• A proposito di opere artista

  Johannes Theodorus (Jan) Toorop (Poerworedjo, Giava, 20 dicembre 1858 – L'Aia, 3 marzo 1928) è stato un pittore olandese, divenuto famoso per il suo stile versatile e per l'influenza sui movimenti artistici europei alla fine del XIX e all'inizio del XX secolo. Il suo lavoro comprende il Simbolismo, l'Art Nouveau e il Puntinismo.

  Primi anni di vita e istruzione

  Toorop nacque a Poerworedjo, sull'isola di Giava, nelle Indie orientali olandesi (oggi Indonesia). Suo padre, Christoffel Theodorus Toorop, era un ingegnere civile olandese, mentre sua madre, Maria Magdalena Cooke, aveva origini giavanesi e forse cinesi. All'età di nove anni venne mandato nei Paesi Bassi per proseguire gli studi, dove studiò a Delft e Amsterdam. Nel 1880 divenne studente alla Rijksakademie of Visual Arts di Amsterdam.

  Carriera e sviluppo artistico

  Nel 1882 Toorop si trasferì a Bruxelles, dove aderì all'associazione artistica L'Essor e in seguito a Les XX, un gruppo di artisti d'avanguardia attorno a James Ensor. Durante questo periodo sperimentò diversi stili, tra cui il realismo, l'impressionismo e il neoimpressionismo.

  Dopo il matrimonio con la britannica Annie Hall nel 1886, Toorop divise il suo tempo tra i Paesi Bassi, il Belgio e l'Inghilterra. Intorno al 1890 sviluppò uno stile simbolista unico, caratterizzato da linee dinamiche e influenze dell'arte giavanese. La sua opera più nota di questo periodo è probabilmente il manifesto per la Delftsche Slaolie del 1894, che divenne un esempio iconico dell'Art Nouveau.

  Anni successivi e influenza

  Nel 1905 Toorop si convertì al cattolicesimo, dottrina che ebbe una profonda influenza sul suo lavoro successivo. Realizzò numerose opere d'arte religiosa, tra cui dipinti, vetrate e illustrazioni di libri. Anche sua figlia, Charley Toorop, divenne una pittrice di spicco, mentre suo nipote, Edgar Fernhout, continuò la tradizione artistica.

  Jan Toorop morì il 3 marzo 1928 all'Aia. La sua eredità sopravvive nei diversi stili e nelle tecniche da lui esplorati nel corso della sua carriera, e la sua opera continua a esercitare un'influenza importante nella storia dell'arte olandese ed europea.

Sei interessato ad acquistare questa opera d'arte?